Un cannibalisme pictural sans précédent est à l'œuvre dans la démarche de Picasso qui érige en système, la peinture de la peinture. En rupture avec les procédés académiques de transmission et de reproduction de la tradition - copie, paraphrase, citation - cette méthodologie nouvelle place la peinture au cœur de la connaissance du monde. Transposition, mimétisme, détournement, dénaturation forment quelques unes des figures de la stratégie déployée par Picasso à l'égard de ses peintres de prédilection. Il aura ainsi fécondé le modus operandi de la création moderne et contemporaine, la tirant aussi parfois du côté de la duplication perverse, de l'ironie et du pastiche. Confrontant passé et présent, au-delà des ruptures stylistiques et des innovations formelles, l'exposition présente dans un parcours croisant approches thématique et chronologique, au gré de la peinture de Picasso et en la prenant pour seul guide : Greco, Vélasquez, Goya, Zurbarán, Ribera, Melendez, Poussin, Le Nain, Dubois, Chardin, David, Ingres, Delacroix, Manet, Courbet, Lautrec, Degas, Puvis de Chavannes, Cézanne, Renoir, Gauguin, Douanier Rousseau, Titien, Cranach, Rembrandt, Van Gogh. Espagnols, Français, Italiens, Allemands, ces peintres forment la trame plurielle d'un motif serré où la peinture apprend de la peinture.

« Le carré Josef Albers » n'est pas un carré Hermès comme les autres. Il fait partie d'une édition sur soie, à tirage limité, de six œuvres parmi les centaines que Josef Albers réalisa dans le cadre d'une des plus belles entreprises de la peinture abstraite du xxe siècle : les Hommages au Carre. Le principe d'Albers était simple : sur une forme immuable (un carré et sa composition), multiplier à l'infini les variations chromatiques dans le strict respect de cette forme. Josef Albers n'est pas seulement un des grands théoriciens de la couleur ("Dans mes peintures, je m'intéresse particulièrement à l'effet psychique - à l'expérience esthétique que provoque l'interaction des couleurs"). Il n'est pas seulement le chercheur méthodique explorant les effets des couleurs les unes par rapport aux autres. Bon œuvre - et en particulier ses Hommages au Carre - est aussi une profonde réserve de sensations, d'émotions, de sentiments, qui vous prennent sans qu'on les comprenne forcément.

Un énorme emporium nippon sur 3 étages où chaque étage a sa carte spécialisée: teppanyaké, sushi ou cuisine traditionelle. Des saveurs authentiques mais des prix presque aussi gonflé que l'architecture.

Cette institution danoise, qui existe depuis plus de cinquante ans, est située sur les très touristiques Champs-Elysées, où elle fait office d’escale gastronomique bienvenue, car on ne mange vraiment pas bien en général sur l’avenue. Discrètement installée au-dessus de Flora Danica, lieu moins formel dont on adore la terrasse l’été, ce restaurant de poissons est décoré sobrement, et meublé avec d’excellents exemples de design scandinave. En cuisines œuvre Georges Landriot (avant cela au Prumier et Goumard), qui a gagné une étoile au guide Michelin ; il propose un menu superbe, qui comprend des spécialités impeccables comme le hareng mariné, le saumon grillé à l’unilatérale, et de juteux steaks de renne. AM

Sur la prestigieuse avenue George V, ce bar décoré par Jacques Garcia et dont Philippe Vic, neveu de Jean-Louis Costes, le roi des restaurateurs, est le propriétaire, est ouvert du matin au soir, et sert ainsi le petit-déjeuner, le déjeuner et le dîner aux employés des hôtels du quartier, aux gangsters, aux jeunes qui sortent en boîte et à la jet-set fortunée. On y sert une sélection de cocktails internationaux comme il se doit, et un des meilleurs choix de vodka de la ville. Le petit-déjeuner y est aussi délicieux, et leurs cheeseburgers (16€) et croque-monsieur sont le meilleur remède à la gueule de bois qu’on puisse trouver du côté des Champs-Elysées. AM

Créé par Nicole et Daniel Montesantos, ce centre de fitness et de beauté de 450m2 a tout ce qu’il faut pour vous transformer en créature spectaculaire. L’espace accueillant et lumineux, à la fois zen et coloré style années 70, offre des services qui s’adressent à la beauté extérieure comme intérieure : on y trouve un salon de coiffure, un spa et centre de kinésithérapie, une salle de fitness à la pointe de la technologie, un psychologue et un restaurant bio ! Le couple a fait de grands efforts pour recruter leur équipe de spécialistes, qui comprend Jean-Pierre Clemenceau, coach personnel d’Edouard Baer et de Laetitia Casta, et qui propose des sessions de sport personnalisées avec machines et PowerPlate. Quant à Sophie Cot, avec son savoir-faire thaï, elle est à la tête du spa pour dorloter les sens et revivifier le corps. Ce nouveau centre devrait redéfinir votre idée du bien-être total. NF

Les Champs-Elysées redeviennent chic. Avec Le 66, qui ouvre cette semaine, son patron Gilles BellaLoum prend position pour l’indépendance française, sur une avenue envahie par les mégastores de grosses multinationales. Le magasin de vêtements/concept, situé entre Sephora and Guerlain, est un énorme espace qui propose une sélection imaginative de prêt-à-porter pour homme comme pour femme. On trouve côte a côte des marques internationales comme Misericordia, Levi's, ou Fred Perry et des créateurs français qui montent comme Mont St. Michel, Moritz Rogosky, Yaz, or Andrea Crews. Cela donne une expérience shopping tendance, en particulier grâce à la collection de DVDs rares et de bijoux d’avant-garde qui s’ajoutent au thème designer. En fait, Le 66 devrait sans aucun doute détourner certains fashionistas de la proche Avenue Montaigne, surtout ceux et celles qui cherchent des marques plus alternatives. NF

Le couturier israélien Alber Elbaz, que Time Magazine a inclus dans sa liste des 100 personnes les plus influentes au monde en 2007, continue de créer une haute-couture féminine, simple et mettable pour la maison fondée par Jeanne Lanvin. Il a réussi à lui tout seul à faire rentrer la vénérable marque dans le 21ème siècle, avec un style qui reste fidèle à un raffinement élégant, caractérisé par l’utilisation magistrale de la broderie, des perles et une grande attention aux détails, tout en lui donnant un ton contemporain unique (Sofia Coppola et Chloé Sevigny sont des fans). Cette saison, on verra s’opposer le mat et le brillant, l’opaque et le transparent dans un art qui unit en beauté velours, lamé, tissus matelassés et matériaux fluides. Au QG de la marque, vous trouverez aussi les lignes homme et enfant, et les accessoires. KDG

Pleine d’ironie, cette collection de cachemires luxueux (de 350 à 900€) s’inspire de l’imagerie du monde des motards, rockers et punks purs et durs. La marque californienne connaît un grand succès au pays de la Harley, et compte bien conquérir maintenant l’Europe, à commencer par Paris. Cette saison, la gamme est complétée par une collection en édition limitée, créée par Johnny Rotten, l’icône punk des Sex Pistols, et dont certaines pièces sont ornées de crystaux Swarovski. Qui l’eût cru? Dans la boutique, toute neuve, vous trouverez aussi une grande sélection d’accessoires arborant les motifs favoris de la marque : têtes de mort, tatouages, Che Guevara, feuilles de marijuana… C’est le rock, version Hollywood. KDG

Chouchou des critiques gastronomiques parisiens depuis longtemps, le Stella Maris n’a reçu sa première étoile au guide Michelin que dans le guide de l’année dernière. Il était grand temps de reconnaître les décennies de dévotion sans faille, presque religieuse, du chef japonais Tateru Yoshino pour la cuisine française classique, qu’il maîtrise aussi bien, dit-on, que les plus grands chefs nationaux. Récemment, au déjeuner, nous avons goûté des ingrédients impeccables, avec la tempura de langoustine servie avec des asperges blanches et vertes, cuites à la perfection, et un filet de sole accompagné de brocolis au fromage et une incroyablement délicieuse galette de chou et onion. Mention spéciale pour les amuse-bouches, une galette au parmesan et un gaspacho avec gelée de concombre. Le menu à 45€ offre un excellent rapport qualité-prix. AM